Quatuor a été jouée à Amsterdam, Bruxelles, Montréal, Paris et Toronto…

Ici, l’approche est plus ‘classique’: les sources sonores, bien qu’instrumentales, sont traitées comme des objets, travaillés à l’aide des manipulations habituelles du studio analogique. La référence à la nature instrumentale des sons, à la formation du quatuor à cordes y reste cependant très présente; elle est au cœur même de la démarche.

En composant cette œuvre, je pensais beaucoup à la Grande fugue, opus 133 de Beethoven, à cette écriture d’une incroyable tension, presque inhumaine: comme si Beethoven avait voulu faire éclater les instruments; comme s’il avait voulu atteindre le point limite au-delà duquel s’ouvrent des zones expressives inaccessibles aux instruments acoustiques — sinon que dans le rêve — mais que la magie et les artifices des moyens électroacoustiques permettent aujourd’hui d’explorer.

Aller chercher des inflexions et des articulations caractéristiques de l’écriture pour quatuor à cordes à travers toutes les époques et leur donner ce petit coup de pouce qui permet de glisser vers un espace imaginaire, transcendant les limites physiques des musiciens liés à leurs instruments acoustiques: tel est le propos de Quatuor qui se veut un hommage admiratif envers ces interprètes pour qui former un quatuor c’est souvent un peu comme entrer en religion…

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Depuis sa création, Quatuor a connu différentes versions et modes de diffusion: à l’origine une trame sonore conçue pour le film d’animation L’âge de chaise réalisé par Jean-Thomas Bédard à l’Office national du film du Canada (ONF), remodellée par la suite à l’Atelier sonore de l’ONF pour devenir une œuvre électroacoustique autonome. Dans sa forme concert, l’œuvre a été créée en avril 1979 à Montréal, au Conventum, lors d’un concert produit par l’ACREQ. Elle était alors accompagnée d’une projection multi-images réalisée par le photographe Jean-Guy Thibodeau. Quatuor a remporté le 1^er prix de la catégorie électroacoustique de studio au 8^e Concours international de musique électroacoustique de Bourges (France, 1980) ainsi que le Grand Prix de la CIME (1980) et a été enregistrée sur le disque compact Cultures électroniques 1 produit par le Groupe de musique expérimentale de Bourges (GMEB) sur étiquette Le chant du monde (LDC 278043).